The Boy (2016): curiosidades sobre la película del muñeco Brahms

Estrenada el 2016, “The Boy” nos presenta la historia de Greta, una linda joven que trabajará de niñera en una gran mansión. Al llegar al lugar, conocerá a la pareja de ancianos que la contrató, y quienes le revelarán que el niño al que deberá cuidar es un muñeco de porcelana que, según los dueños, tiene vida propia. La cinta desarrollará esta idea, dejándonos cada vez más en duda la naturaleza del muñeco. Con un desenlace sorpresivo, que algunos califican de buena y otras de tonta, The Boy nos propone una interesante, con una primera hora de película bastante decente.

A continuación, le presentaremos algunas curiosidades de este filme.

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1. El título fue cambiado hasta en dos ocasiones

La película, en un inicio, fue concebido con algunas variaciones al producto final. Entre ellas, el título y la actriz principal. El título inicial era “In a Dark Place”, pero fue cambiado (quizá porque ya hay una película del 2006 con ese nombre), mientras que el papel protagónico sería dado a Jane Levy, pero tampoco se concretaría.

El siguiente título que se le dio a la cinta, fue “The Inhabitant”. Este título se mantuvo hasta la conclusión de las grabaciones. Sin embargo, luego de obtener la calificación PG-13, y que en la edición cortaran algunas escenas, el equipo tuvo que buscar un nuevo título más acorde al resultado final. Así fue como se decidió “The Boy”.

2. La primera película que dirigió sin haberla escrito

William Brent Bell es un destacado director conocido por su trabajo en las películas de terror (como Devil Inside, por ejemplo). Si bien se destaca más su trabajo detrás de cámara, lo cierto es que también tiene un buen trabajo con la pluma. Todas las películas que Brent Bell ha dirigido, han sido escritas por él. Además de haber producido y hasta editado alguna de ellas.

Sin embargo, en “The Boy” tuvo que asumir el reto de dirigir, por primera vez, una película que no haya sido escrita por él. Brent quiso darle a la cinta una esencia clásica del cine de terror.

3. El director se enamoró del guion

Como ya se ha mencionado antes, esta cinta no fue escrita por el director, pero Brent Bell tampoco buscó un proyecto qué dirigir, ni fue un reto que se había planteado hacer.

Sin embargo, cuando el guion escrito por Stacey Mener llegó a sus manos, Brent no tuvo dudas en leerlo. La trama y los giros de este le gustaron tanto que, a palabras de él mismo, se consideró un fan del proyecto. Para su suerte, Mener no tenía intenciones de dirigir el proyecto, por lo que Brent pudo tomar el título de director de la película muy fácilmente.

4. La primera película de terror de Lauren Cohan

Para el 2016 Lauren Cohan ya era una actriz conocida. Su trabajo en la serie “Supernatural” y su posterior participación en la exitosa serie de “The Walking Dead” le habían dado un nombre en la industria. Además, había participado en otras películas no tan comerciales hasta la fecha. Pero, a pesar de haberse desempeñado en series con toques sobrenaturales, recién con “The Boy” tendría su primera participación en un largometraje de terror, en el cual, ha decir verdad, tuvo un trabajo destacable.

 

5. A Lauren no le gustan las películas de terror

Es curioso que una actriz que ha trabajado en un set rodeado de zombies, que ha sido testigo de múltiples mutilaciones y carnicerías (falsas, obviamente); en realidad no sea fan del terror, y todo lo contrario, le tenga temor.

Tal y como ha confesado la actriz en una entrevista, ella no ve películas de terror, ni nada relacionado a ello. Aunque esto no fue siempre así, en su juventud consumía muchas cintas de terror, pero un día, simplemente, por miedo y pesadillas, dejó de verlo. El grabar, menciona, es muy distinto. Actuar en una película de terror es como jugar.

6. El castillo era real

Todo lo visto en la película, tanto el castillo como los exteriores, eran completamente real. El equipo tuvo un arduo trabajo buscando dicha locación, ya que encontrar una mansión con esas características, era importante.

Luego de una complicada búsqueda, se encontró el castillo en la Columbia Británica.

7. La creación del muñeco Brahms

La creación del muñeco fue desde cero. La producción, ni el director, tenían idea de cómo realizarlo ni qué aspecto darle. Todos hicieron múltiples bocetos, de los cuales fueron adquiriendo algunos detalles, para dar con el resultado final.

El director comenta que su intención nunca fue darle un diseño monstruoso al muñeco Brahms, quería darle un rostro bello, pero que perturbe. Saber que detrás de aquel niño perfecto, hay algo extraño, algo malo que te atacará en cualquier momento. Para el diseño, se basó en los muñecos victorianos de los años 70.

8. El muñeco Brahms parecía moverse por momentos

El director quiso darle un aspecto muy realista a Brahms, al punto de querer ponerle cabello real. Dicha sensación de realismo y estar vivo, no solo se pudo percibir en la pantalla grande, sino que también detrás de cámaras. En algunas escenas, se tuvo que hacer una doble toma porque, por momentos, asegura el director, el muñeco daba la sensación de haberse movido.

En algunas entrevistas, Brent Bell se refiere al muñeco como si de un actor más se tratara, al punto de asegurar que fue muy fácil grabar las escenas con Brahms, porque era un gran actor: nunca olvidaba su texto. Claramente, con risas de por medio.

9. El muñeco Brahms fue usado para asustar a los miembros del rodaje

El muñeco no solo espantó a los espectadores, sino que también al rodaje entero. En algunas ocasiones, cuando Brahms era dejado en las habitaciones, algunos miembros del equipo lo utilizaban para asustar a sus compañeros de trabajo. Agarraban al muñeco, lo llevaban sigilosamente hacia su compañero de rodaje, y le daban un buen susto.

10. El muñeco es una alegoría

Si bien la cinta es de horror, en ella también se tocan otros temas. Brahms, si bien es un muñeco aterrador, su figura infantil sirve para hacer una alegoría a la superación de una perdida. En el caso de los padres, utilizan al muñeco para superar la pérdida de su hijo, mientras que la protagonista, intenta subsanar el bebé que perdió.